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sábado, 17 de diciembre de 2011

Reseña: A Different Kind of Fix - Bombay Bicycle Club




8.7/10

Entre las bandas más notorias del panorama indie actual, encontramos varias que llevaban ya varios años como un grupo exitoso, y otras que con tan solo un trabajo discográfico que "dió en el clavo" logran acaparar una buena parte de los medios musicales y llegar al mainstream rápidamente. Lamentablemente, este no es por mucho el caso de esta banda, Bombay Bicycle Club, que tras tres Largos, con este incluido, solo ha logrado llegar a tener un considerable número de fans alrededor del mundo, y una atención y aceptación mixta por parte de la crítica especializada y los medios.


Pero, después de todo, tras seis años como formación, han logrado realizar un LP brillante, que reune lo mejor de sus dos primeros álbumes: "I Had The Blues But I Shook Them Loose" (2009), que es una muestra del Indie Rock de moda a lo largo de la década pasada, con éxitos como "Dust On the Ground", "Magnet" o "Always Like This"; y "Flaws" (2010), que se centra en el Fofk Rock y en la música Acústica. 

Y como dije anteriormente, en este álbum logran un desarrollo bastante alto en comparación con sus dos anteriores. Las canciones tienen un sello más propio y original, y aun así, siguen siendo bastante bailables y no es necesario escucharlas un millón de veces para lograr un buena conexión con ellas. 


La primera canción es "How Can You Swallow So Much Sleep", que inicia como una canción acústica, y a medida que avanza, se le van agregando elementos como la batería o la voz del vocalista Jack Steadman. En otras canciones como "Bad Timing", "Your Eyes""Shuffle" o "Leave It", se nota más un estilo rockero, excentrico y bailable (todo al mismo tiempo). Y las que son en mi opinión de lo mejor del álbum: "Lights Out, Words gone" o "Beg", con guitarras armoniosas se asemejan a lo mejor de otras bandas del genero (la primera acompañada con los coros de la talentosa Lucy Rose) pero que aun así, mantienen ese estilo de londinenses con pasión a experimentar con su música. 

En cuanto al tema de las canciones y del álbum en general, no son de lo más profundo, pero son van bastante bien con la música y la hace aun más pegajosa

En definitiva, este álbum es un gran avance para la banda, que sigue cosechando una buena calidad creativa y nos ofrecen un propuesta que puede ser disfrutada por los fans de  la música indie. Y si bien es cierto que hasta ahora no han logrado volverse mundialmente famosos, si siguen el camino por el que van, y van desarrollando más su calidad y estilo musical, pueden llegar a volverse de las bandas más grandes de estos años.


Fecha de lanzamiento: 26/08/2011
Géneros: Indie Rock, Acoustic, Post-Punk Revival. 
Discográfica: Island
Canciones Destacadas: "Lights Out, Words Gone", "Shuffle", "Beg" 
Similar a: Arcade Fire, The Maccabees, Fleet Foxes, The Drums. 

Videos:
"Lights Out, Words Gone"
Shuffle:

jueves, 24 de noviembre de 2011

Próximamente...

¡Hola! Verán, en este tiempo estaré realizando diferentes temas para mis entradas, las cuales saldrán a lo largo de diciembre. Algunas de ellas son de álbumes de que han salido hace un buen tiempo, pero me interesa criticarlos ahora, ya que no solía tener blog. También estoy pensando en hacer "reflexiones de las características líricas de las canciones". En fin, espero que les gusten mis reseñas. LIVE FOREVER

Aquí una lista de las entradas:
Reseñas:
  • Rome - Danger Mouse & Danielle Luppi
  • What Did You Expect from the Vaccines? - The Vaccines
  • Angles - The Strokes
  • Teen Dream - Beach House
  • The Suburbs - Arcade Fire
  • Smother - Wild Beasts
  • Torches - Foster The People

Listas:
  • Grandes Festivales del mundo (por partes).
  • Bandas que dominarán el panorama mundial a lo largo de la década (por partes).
  • Los mejores álbumes del año.
  • los mejores álbumes de la década.

martes, 22 de noviembre de 2011

Reseña: Portamento - The Drums


7.3/10


¿Qué ha pasada con The Drums? El estilo típico que vimos Su EP "Summertime" y en su debut homónimo, que nos recordaban claramente  a la playa, a las chicas, al viento y la amistad veraniega (todo esto a pesar de ser neoyorquinos) disminuyo un poco, lo suficiente para que no fuera lo primero que se nos viniera a la cabeza. Pero, aún así, la formula básica sigue, disminuyendo la presencia de las típicas guitarra y lineas de bajo que recuerdan a bandas como The Smiths o The Beach Boys, para mostrarnos un entorno que ahora nos recuerda a un lugar un tanto más gris, frió e irónico.

"Portamento", segundo álbum de ésta banda, no tuvo la clásica presión de ser la continuación de un debut con un éxito comercial y de crítica, pero que si fue lo suficientemente bueno para que más de uno les pusiera los ojos encima (salieron en MTV Push) y esto provocó que algunos tuvieran ciertas expectativas sobre este álbum.

Al final, si bien no fue lo que esperábamos, en mi opinión, si es un álbum que podemos disfrutar ignorando algunas de sus características más sosas. Sus canciones tienen más efectos de música electrónica que en su primer álbum (algo que de todas formas no es decir mucho); los temas de las canciones pretenden ser menos alegres, a pesar de que la música en ocasiones no lo sea, ya que las canciones de amor hablan de como se vuelve cada vez más incomodo y difícil, y así mismo, la vida en general. 

Ejemplo de esto pueden ser canciones como "Money", que habla de como sería una vida con más dinero de el que en realidad se puede llegar a tener: "And if I had a car I would give you my car, if I had a gun I would give you my gun ( Y si tuviera un carro te daría un auto, si tuviera  una pistola te daría mi pistola)". U otras como "How It Ended"  que nos muestra que el amor es algo complicado, difícil e irracional, pero que al final, vale la pena por los bueno momentos y sentimientos que genera.

Si al final el álbum no es capaz de sacar la frase "que obra maestra" de la boca de alguien, si vale la pena darle unas pasadas por sus estribillos pegadizos que pueden fácilmente ser aceptados por quien los escucha. Pero lo que me pone a pensar es, si después de todo, esta formula sigua siendo útil, y permita que la banda tenga más duración y éxito del que hasta ahora soy capaz de ver.

Fecha de lanzamiento: 2/09/2011
Generos: Indie Pop, New Wave, Post Punk Revival.
Dicográfica: Moshi Moshi/Island.
Canciones Destacadas: "Days", "Money", "What You Were".

Videos: 
Money: 

Days:


lunes, 21 de noviembre de 2011

Reseña: Let England Shake - PJ Harvey


9.1/10

Es cierto, ha pasado tiempo desde el debut de de PJ en 1992, la escena musical  ha cambiado notablemente,  y a las artistas femeninas que no se les ve de las misma forma, sobretodo si son de la edad de esta artista (cumplió 42 el pasado octubre), y tal vez se debe a la cantidad de mujeres que eligen al pop, al country o a la balada como su estilo principal, y a lo poco que se les da el rock. 

Pero, a pesar de todo, Polly Jean Harvey sigue pisando tan fuerte como siempre, con la misma energía y estilo tan original que la caracteriza. Y en esta producción, con un cambio de estilo en la instrumentación, pero casi la misma voz tan poderosa que hemos oido en otras ocasiones.

Ahora, Let England Shake es una producción que se centra como siempre en la voz de Harvey, pero la instrumentación está más centrada en la percusión, el uso de instrumentos poco usuales y en la acústica. Sus canciones hablan de una forma irónica y trágica, pero con una música algo graciosa y potente que concuerdan perfectamente.
Las canciones que más me agradaron fueron: "Bitter Branches", "Let England Shake", "The Glorious Land", "In The Dark Places". ¿Por qué? Estas canciones tienen la melodía más refinada, o más fuertes como tal que el resto, las cuales, si bien no están en el mismo plano, también concuerdan bastante bien con el que, en mi concepto, es el tema principal del álbum: una Inglaterra más original, fiestera, excentrica, y bohemia, similar a la personalidad de su autora.

En conclusión, si bien el álbum no es enteramente de fácil acceso al oído, sus canciones, y su calidad melódica son lo suficientemente buenas como para darle, sin siquiera dudarlo, unas pasadas, pues a fin de cuentas , su calidad y estilo único lo han puesto entre los mejores trabajos del año.

Fecha de lanzamiento: 11/02/2011
Géneros: Rock Alternativo, Indie, Rock Progresivo, Folk.
Productor: Flood, Mick Harvey, John Parish, PJ Harvey.
Discográfica: Island/Vagrant
Canciones Destacadas: "Bitter Branches", "The Glorious Land", "In The Dark Places"

Videos:
Bitter Branches:


Let England Shake:


domingo, 20 de noviembre de 2011

Mi Nuevo Blog: Rockwell



Hola, mi nombre artístico es Lancelot Tomphson, este blog está dedicado a publicar mi opinión sobre diversos  artistas, públicaciones u obras y suceso alrededor de la música Indie. 
Así mismo, publicaré reseñas y en algunos casos noticias, y mi posición en frente de ellas. 
Espero que disfruten el blog, LIVE FOREVER!